А

Авангард (от французского Avant-garde, т.е. передовой отряд)

Авангардом в кинематографе называют экспериментальные и теоретические проекты в основном не рассчитанные для представления широкой публике и, как правило, не пользующихся коммерческим успехом. Кинематографы-авнгардисты работают на стыке различных искусств в поисках новой образности и особой эстетики. Авангардные проекты, зачастую, не являются ни развлекательными, ни игровыми. Тем не менее, радикальные изыскания предпринимали в свое время все великие мастера киноискусства прошлого и настоящего. Авангардное направление сродни независимому некоммерческому и авторскому кино.

Авторское кино

Описано французским термином «theorie d’auteur». Авторская идея противопоставлена «коллективному», или «корпоративному», кинематографу. Принято считать, а соглашаться или нет дело сугубо личное, что за авторским кино-качество, за «корпоративным» - количество. Проблему автора в кино наиболее основательно поставили французские критики, выдвинув теорию кинематографа, утверждающую в роли творца режиссера, т.к. его личность непосредственно влияет на трактовку сюжета – «здесь и сейчас». Со временем такая позиция претерпела существенную корректировку, и теперь, говоря об авторском кино, имеют в виду особенную, индивидуальную стилистику картины.

В европейском кинематографе роль авторского начала действительно является определяющей, чего не скажешь о Голливуде, исповедующему «систему» и «корпоративное» кино. Однако усилия Чарли Чаплина по передаче авторской интонации картины «Цирк» были в 1928 году отмечены специальной премией «Оскар» как лучшему сценаристу, режиссеру, актеру, редактору монтажа и продюсеру фильма. В 1945 Лоуренс Оливье получил специального «Оскара» как режиссер, актер и продюсер фильма «Генрих V». В этом славном ряду также стоят и наши современники, о которых необходимо упомянуть – это Вуди Аллен, Роберт Редфорд, Мел Гибсон, Кевин Костнер, Квентин Тарантино, Джон Карпентер и многие другие режиссеры, выступившие в своих проектах не только как режиссеры, но и продюсерами, сценаристами, редакторами монтажа, композиторами и исполнителями главных ролей.

Кстати, или не кстати, есть известная шутка о таких авторах: сам и продюсер, сам и режиссер, сам и сценарист, сам и главную роль сыграл, сам и смонтировал – сам и смотреть будет!

Анаморфотная оптика,

оптика, сжимающая изображение по горизонтали, оставляя практически неизменным его вертикальную составляющую. Применяется в широкоэкранном кино для того, чтобы было возможно на стандартной 35-мм пленке размещать изображение, в два раза превосходящее по ширине обычное. Анаморфотная оптика бывает двух видов: специальные анаморфотные объективы и анаморфотные насадки, устанавливаемые при съемке перед обычными объективами. Анаморфотные насадки проще и функциональнее, но создают изображение более низкого качества. Аналогичные системы используются при кинопроекции.

Анаморфотная оптика также несколько растягивает изображение по вертикали, сокращая при этом ширину межкадровой черты с 3 до 0,6 мм, благодаря чему в широкоэкранном кино достигается больший, чем в любом другом формате, процент использования пленки под изображение. Иногда анаморфотная оптика применяется в фильмах обычного или кашетированного форматов для создания оригинального изобразительного эффекта: при нормальном просмотре все предметы оказываются удлиненными, а движение вдоль горизонтальной стороны кадра кажется ускоренным.

Арт-хаус (от английского art house, т.е. художественный театр)

Первоначально термин «арт-хаус» означал шикарные дворцы, которыми так славился Голливуд, предназначенные для торжественных премьерных показов. Со временем под арт-хаусом стали понимать кинофильмы, предназначенные для элитарного зрителя и созданные в традициях авторского кино – фильмы ярко выраженного не коммерческого направления.

Б

Б–класса фильмы (от английского B-movies)

Еще в далекие 30-е года в Голливуде владельцы кинотеатров для привлечения зрителей, внедрили в прокате удвоенные сеансы. За ту же плату можно было увидеть два фильма: основной-специально рекламируемый и, как правило- короткометражный (до 80 минут), легкого, развлекательного жанра, или же полнометражный провалившейся в прокате. Последние считались категорией «Б» и производились студиями - «мейджорами» без надежды на большую прибыль. Позже за эти фильмы, закупаемые прокатчиками оптом и по фиксированной цене, взялись небольшие киностудии, которых устраивал и мизерный доход, пренебрегаемый «мейджорами». В 40-х ряд студий, специализировавшихся в категории «Б», выступали на рынке весьма успешно - Repablie, Monogram, Mascot. Тиражируя уже опробованные сюжеты и эксплуатируя самые зрелищных жанры - вестерны, фантастику, ужасы, триллеры, причем в самом дешевом варианте, они, тем не менее, добились экономической самостоятельности.

Сейчас наиболее яркими представителями B-movies с претензиями являются такие кинокомпании, как PM, NU Image, New World, Tri mark, J&M и ряд других.

БАФТА BAFTA (British Academy of Film and Television Arts Awards)

Британская Академия кино- и телевизионных искусств. Британский аналог Американского «Оскара», одна из самых престижных наград в области кино. С 1952 года Британская Академия кино- и телевизионных искусств в Лондоне поводит свою церемонию награждения по итогам прошедшего киногода. Находясь на стыке межконтинентальной кинополитики, британцы тактично разделили главную премию на две: «Золотая маска» за лучший фильм года мирового кино и премия имени Александра Корды для отечественного. В 1975 году произошло слияние британских кинематографистов и гильдии телепродюсеров, и академики привели свой конкурс в полное соответствие с голливудским стандартом. Долгие годы, начиная с 1952 года торжественная церемония проходила в начале апреля в здании Royal Albert Hall, однако с прошлого 2001-го продюсерами церемонии было принято решение проводить награждение в 20-х числах февраля, т.е. за месяц до раздачи премий Американской киноакадемии - ход тактически верный, как ни как, но вперед конкурента (с 2004 года этот самый конкурент предпринял ответный шаг...).

Лауреаты награждаются позолоченной «маской» работы скульптора Генри Мура, олицетворяющей драматическое искусство, и почетным специальным знаком, указывающим на конкретные заслуги.

Официальный сайт: bafta.com/

Берлинский кинофестиваль

Международный кинофестиваль в берлине впервые состоялся в 1951 году, но международное жюри, стало действовать лишь с 1956 года. Именно в Берлине впервые признали мастерство и Микеланджело Антониони, и Жан-Люка Годара, и Романа Поланского, и Вернера Фасбиндера, и Чжана Имоу, и Джона Шлезингера. Главной премией фестиваля стал «Золотой медведь», художественные достоинства фильмов отмечаются также «медведями» - серебряным и бронзовым. Не смотря на близость по времени проведения церемонии к «Оскару», Берлин менее Канн подвержен голливудской экспансии. Дважды лауреатом «Золотого медведя» является китайский режиссер Энг Ли - «Свадебный банкет» (1993) и «Разум и чувства» (1996). Любимцем берлинцев можно считать индийца Сатьяджита Рейя, он четырежды премирован в Берлине, в том числе и «Золотым медведем». Среди обладателей «Золотых медведей» - и наши соотечественники Лариса Шепитько и Глеб Панфилов.

Официальный сайт: berlinale.de/

Блокбастер (от английского - block-buster, буквально «крупнокалиберная бомба»)

Блокбастером обычно называют фильм, на производство и рекламу которого тратятся огромные деньги в расчете на огромные же кассовые сборы. Ныне под огромными деньгами подразумевают 100 миллионов долларов. Первый кассово-успешный голливудский блокбастер - фильм Сесила Блаунта ДеМилля 1913 года - «Муж индианки». Фильм Джеймса Камерона 1991 года «Терминатор 2: Судный день» первым преодолел планку в 100 миллионов. Камерону также принадлежит рекордный бюджет в 200 миллионов, потребовавшийся для постановки «Титаника». Справедливости ради необходимо особо отметить тот факт, что в 1963 году затраты на производство «Клеопатры» составили 44 миллиона долларов, что в пересчете курса доллара составило бы на сегодня около 250 миллионов долларов.

О блокбастере как о коммерческом триумфе заговорили после «Челюстей» Стивена Спилберга, впервые в истории собравшего 100 миллионов прокатной платы. Коммерческий гений Спилберга, осуществившего постановку «Е.Т. Инопланетянина», впервые поднял планку сборов на 200- миллионную отметку. Для Европы рекорд составляет 53 миллиона долларов - бюджет картины Жан-Жака Анно «Враг у ворот».

Сейчас блокбастерами принято называть любой фильм выпущенный студиями-«мейджорами» будь то при бюджете в 100 или в 10 миллионов долларов.

Боевик или фильм «экшн» (от английского - action, т.е. действие)

Боевики - фильмы с динамически развивающимся действием, драматический эффект в которых достигается активным противоборством сторон. Основным условием для боевика является зрелищность, нацеленная на непременный успех в прокате. Главная начинка таких фильмов - драки, стрельба, погони, на современном этапе развития кино, обильно сдобренные аудио-визуальными спецэффектами.

Все боевики на aktobekino.com здесь.

Бокс-офис (от английского box-office)

В США одним из самых важных критериев оценки фильма являются не количество проданных билетов, как это принято в Европе, а общий показатель кассовых сборов. Однако едва ли прокатчики и продюсеры какого-либо фильма смогут подсчитать и отважиться объявить весь реальный доход от реализуемого продукта. Во-первых, этот процесс растянут во времени, и не возможно представить, что «Унесенные ветром» или «Гражданина Кейна» не станут смотреть лет через сто, тем более что повсеместно наступила эпоха DVD и киноклассика, переведенная в новый формат, получила новые сборы; во-вторых, реальная прибыль картины должна складываться с учетом прибыли от контрактов со смежными компаниями по прокату фильма в других странах, видеопродаж и продажи прав на телевидение, на постановку сиквелов, ремейков и телесериалов, на использование символики в торговле и т. д.; в-третьих, инфляция денежных масс и засекреченная информация о расчетах с прокатчиками возводит в условную степень данные box-office. Данные Variety, Hollywood reporter и других солидных изданий зачастую расходятся на миллионы. Некоторая объективность проявляется только с течением времени. Однако так или иначе порядковое место лидеров в списке box-office определяется достаточно точно.

Бюджет (от английского budget)

Деньги, потраченные на производство картины. Фильмы с многомиллионным бюджетом называют блокбастерами, фильмы с бюджетом до 10 миллионов долларов – малобюджетным кино. Первым в мире бюджетную планку на 100 миллионов поднял Джеймс Камерон с «Терминатором 2» (1991). Ему же принадлежит и первый 200-миллионный фильм – «Титаник» (1997).

Любопытно сравнить показатель кассовых сборов с бюджетом картины. Так, самым коммерчески неудачным из первой сотни блокбастеров является «Годзилла» (1998) Роланда Эмериха, сборы которого составили 136142003 долларов, а бюджет - 125 миллионов долларов, т.е. отношение бюджета и кассы будет равно всего 1,09. Самым коммерчески выгодным проектом значится «Курсовая: Ведьма из Блэр» Эдуардо Санчеса и Дэниеля Марика, умудрившихся за 40 тысяч долларов поставить фильм, принесший 140,53 миллиона – отношение бюджета и кассы будет равно 3513,25! Следущие за этим «феноменом» среди фильмов-стомиллионщиков – «Белоснежка и семь гномов» - 123,28, «Унесенные ветром» - 50,9 и «Звездные войны» - 41,9.

А Б В Г Д Ж З И К М П Р С Т У Ф Э

Сообщите, если нашли ошибку на странице или неточность в информации сюда.


<Назад